同樣是舊展尚未看完就上新，第一眼初步印象：書重於畫，場上同時齊集祝允明、文徵明、王寵重要古物級代表藏品，若加上文彭、陸治、仇英，還有104室的祝臨黃庭經，吳派似乎是這檔展品的隱形骨幹
[20240424]關於方寸銘情印拓展，突然浮現兩個想法，趕忙記下：
-篆刻印拓雖然相對小眾，但只看印面和邊款，其實和Instagram/Facebook/Twitter類似，如果把印面比作貼上的圖，邊款不就是caption。都是經過揀擇的圖文，都是和圈子裡同好分享，都是展現自我風格個性的櫥窗
-由展出中的邊款墨拓看，張大千用印有熊式一、羊汝德贈石，江兆申自治印也有劉中澄贈石。看起來，印石是這個圈子裡實用、時興、接受度高的贈品
-N年前祝允明展對這幅字很有印象，文字開篇就是「樸本拙納」，且以樸拙淳厚、極見功底的鍾字寫「樸本拙納」，中間風格略變，不知是不是曾幾度中斷又續寫，甚至兩首是以章草寫成，而且是極有程度的章草
-一直希望有機會再看到，但遺憾的是，此次好不容易再遇到，我的視力已無在法展間看清
-知道文彭草字有名，以前也在展間見過文彭草字，但並無特別深刻印象。或許是矇矓視力產生了額外美感，或許這篇滕王閣序才能真正反映文彭草字實力，又或許文此帖寫法更貼合我相對熟悉的草字風格，此次總算對文彭小字草書有了驚豔之感（雖然打開電腦、看到高清放大圖像之後，不免在這兒、那兒看到一些覺得可惜的地方）
-意外在博客來看到一段文字，或許策展人特別選展文彭書跡，也是配合212室篆刻印拓展預鋪的另一條引子？
。博客來一書簡介：「文彭在南京任國子監博士時，有一天外出，見一老人趕着一匹驢子馱着兩筐石，自己肩兩筐石隨其后，正與一作生意的市賈爭執不休。文彭詢問其故，老人說：[『]他說要買我這幾筐石，我趕着驢、肩着石從江上來，路遠又費力，而他故意壓價。[』]文彭公走近仔細一瞧，是作婦女裝飾用的原塊石料，心想這大概也可作印章吧，就說：[『]不用爭了，都賣給我，給你加倍的力資罷。[』]於是文彭得到了這四筐石，叫人解鋸開來，成了一方方晶瑩奪目的圖章，其中質優者，就是半透明的[『]燈光凍石[』]，稍差者，也是當時的老坑礦石。文彭開始自己動刀刻石了。於是凍石之名始見於世，名傳四方。在印章流派藝術的歷史上，文彭堪稱鼻祖。從此，文人學士便逐漸改用石章，自篆自刻。由於石章的廣為使用，對篆刻藝術的發展起了很大的催化作用。明代著名篆刻家朱簡描述：[『]自三橋下，無不從斯、籀，字字秦漢，猗歟盛哉！[』]可見文人流派篆刻藝術發展史上文彭的重要地位。文彭以后，印學大發展，四百年來，影響遍及海內外。」
。這展覽似乎和其他常態展有著許多連結，不知是否是策展人有意埋下的伏筆
． 307室秦量有李斯小篆，305室滿滿不同時間的大篆金文，印象中也有舊時金銅印展品；至於石章，106室文具單元也有多方印章展陳中，以212室有多件作品展出的王壯為先生為例，那方「多讀補多忘」章就那裡
．就像秋水、長天、落霞、孤鶩，看著毫不相關，但經詩人巧加縫綴，織就了千古名句。不敢妄想王勃的才情，只希望一次次看展，能多少抓住一些先賢藝術追求上的靈光，在如此高挑戰的展，至少是對我如此高挑戰的展裡，有機會在陌生的主題展件中找到一些點、串出某種意義、帶來不同的看見
-展間並未湊上前去看這件展品，但還是特地記下，因為這裡看到個年輕小友左手捧紙、右手拿筆，現場對著展件臨寫。這真是我觀展首見，超酷！
。真沒想到有機會親見王寵今人真粉，畢竟現代人可能多未聽聞吳中三家，而且王寵風格未必符合現代主流審美觀念。如果能把展間那景照下放Instagram，caption該配「今人不彈，古調自愛」才是
。之前見過圖像，似乎是蒙娜麗莎前站了一堆人對著原件臨摹，從沒想過會在故宮看到類似場景，更無法想像會是王寵！現在打字仍可感受到那時殘餘的興奮，並還多了一絲感動
-今天看博客來《雅宜山色︰王寵的人生與書法》 試閱頁面，首次見到王寵寫給老師蔡羽的書札圖像，雖然字跡不算清楚，但書寫的那股自然，和故宮所見王寵差異頗大，不知故宮這些王寵遺墨寫於何時、何種情境，如果兩者差異真是時間前後造成，或許真如人所說，王寵走得太早，否則假以時日，以其潛力，未必排在祝文之後
-錢選自題詩寫，「山橫一帶接秋江，茅屋數間更漏長，渡口有舟呼未至，行人佇立到斜陽。」山橫、秋、江、數間茅屋、渡口、舟、佇立行人，詩裡各項原素幾乎都在畫裡呈現，但遍尋不著斜陽何在，然後想到「山中無曆日」句，不正好呼應「更漏長」句，一江隔出兩個世界，一個行人即使到日暮，也不一定能前往的彼岸
-全卷有數人題跋，直如采石江邊一般熱鬧
。依文伯仁所說，趙孟頫原畫有《秋江待渡》圖，因人沉船意外失之。而錢選作此畫，與趙前述畫作有關，且錢作「用筆設色亦倣唐法」，落水趙畫原本也當是青綠設色。說到題跋，乾隆即使剛即位未久，也是當仁不讓，丙寅春日，不只自己在畫上正中最顯眼的位置打卡，一眾詞臣也各顯詩才，留下品題文字
．乾隆詩文好不好兩說，但「竭詠霅溪詩意，邈思天水畫圖」，這句「看圖說話、我盡力了」的結語，好像可以想見乾隆元年，一位還相對坦率、not so sophisticated的新手皇帝
．眾多詞臣詩中，回家還有印象的，反而是居末的董邦達詩，「行人心汲居人閒，渡口呼舟舟未還，不如解包沽酒飲，坐看倒影淩蒼山」。去不了彼岸，不過是時間未到，與其在此間焦急等待、虛渡光陰，倒不如珍惜當下，此岸也有可能只屬於此時此地的風景
-先前的研究，以茅屋田園等元素，指稱錢選此畫含蓄表達隱逸追求。不過畫中並無紀年，如果是蒙元時期，錢已絕意仕進，在野之人何以還需追求隱逸？不懂，還是本畫應作於南宋？若仍處南宋、若茅屋田園表理想中的隱逸生活，或許就和許多現代上班族一樣，忙碌生活中，總想著暮年再退再休？
-105/107的多媒體展，通常不是我特別感興趣的展，但很慶幸我走進了這個展間
-在這個展間的第一個展（實在不記得展覽的名字，也不記得第一個展本來的重點是麼），因為它，第一次發現，《早春圖》還有更多我沒注意到過的細節。如左圖標示綠框1-3
。綠框2（見下圖），本來就知道右方疊水潭上方有處殿宇群，但這次才發現裡頭有座涼亭
．涼亭及旁邊的平地圍了一圈柵欄，圖裡另有一處圍有柵欄，就是左下方流水上的便橋。或許可以推想，後方聳立的大山距涼亭還有一大段距離，甚至隔了道深淵，所以才需要架起柵欄
。綠框3（見右上圖）：突然發現殿宇群似乎畫有流水，隱在薄霧之間。若真是流水，下方疊水潭的水源倒有了來處
-關於梅花，一說它經霜傲雪愈冷愈開花，又說它占了先春、與黃鶯一起捎來春神降臨的訊息，常很疑惑梅花在中文語境、藝術表現上到底歸屬哪一季節？本畫似乎是大雪隆冬的寒梅
。除了主景覆雪梅枝、梅花，背景刷以淡墨，再無其他。想像這是畫烏雲蔽日、大雪剛過或將至的日子
。陸復畫上自題「大雪園林僵萬木，老梅瀟洒正開華」，不熟悉畫家生平，不清楚這老梅是否自喻，但句子肯定不是形容生機勃發的早春
-和一位老師一起看圖時，也討論到作畫技法問題。不過沒學過畫，只能看圖猜測，有待驗證
。枝幹上的覆雪明顯有留白，也有飛白，所以是先淡墨畫底稿，濃墨拉枝幹，最後依底稿刷淡墨？先淡墨畫底稿，趁淡墨猶濕，即再刷淡墨作成昏暗背景？其他？
。紅梅雪點，同時沾白粉紅料，在預留的花形中壓點出或仰或覆的五瓣花和花苞，再以濃墨醒點圈出苞瓣花形、勾勒花蕊和花鄂，最後彈點白粉加強粉雪效果？
流水帳
-20240413本檔第一次觀展
。2024第2季故宮二樓書畫區，除國寶聚焦、筆墨見真章、筆歌墨舞、巨幅名作四大常態展，212室另闢篆刻印拓展，主題似乎較平時更顯零碎分散，不過因202巨幅書畫及204展間有大片面積的拓本展區，好像某程度，也和212室連成一線，頗為統一、單一?。大範圍的拓片展區、看不清細節的印拓……，這次展覽，Wow，初見只想到英文challenging。預料對一般參觀遊客來說，會是很吃導覽的展，而對導覽老師們，可能也不是很容易入手，甚至是準備的展。212到210室間的過道裡，電視牆未打開，光線比平時更昏暗，不知道是不是只是因為剛開展，來不及如往常放映展品高清影像/圖檔？
-20240427，本檔展覽第二次參觀，放多數時間看210室錢選《煙江待渡圖》、212室篆刻展、105/107多媒體互動展，前後可能不到兩小時。原本提不起興趣看多媒體展，但沒想到在這裡，高解晰度的郭熙《早春圖》互動桌又讓我看到新細節，感謝新科技！
-20240504，不知為何，不是很有看展興致，但上週和一位老師閒聊提到210室展出中的陸復《梅花》，本週一起去現場特意看了下。果然，有人討論，就會發現之前沒注意的細節，也謝謝那位老師
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