剛進入癸卯，公私狀況不斷，所幸家人大致平安，在各樣無常中，深感慶幸。再次踏入故宮大門，不論書畫，都換成新展，當然，其中也瞥見不少老朋友，但至少一年半未見，且策展人、主題、策重面向未必同於前次，相信舊友也能帶來新訊，拓展欣賞視野
【流水帳】
-20230401上下午約參觀2.5小時，主要待在204室
。台北人可能多返鄉或出遊，展場聽到英文、日文、韓文、廣東話……的比例似乎較先前高，對院方或許是好事。如206室牆面彙整表所列，初步看，「筆墨見真章」展件非常四平八穩，盡可能包羅各書體和時代、墨迹碑拓、卷冊立軸，同時一網打盡晉唐宋元明名帖名家，可見策展老師的用心。不過，這張表列還是有個地方不能理解：王字的《澄清堂帖．豹奴帖》標晉王羲之，為何懷仁集王字《聖教序》標唐懷仁？
- 20230415上下午參觀約2.5小時，足跡僅限在210室
【觀後感】
-不懂為何故宮官網品名寫「舊榻」，「舊搨」誤寫作「舊榻」？還是按理該寫「舊拓」才是？不過重點是，這是第一次親眼看到王章草，很是陌生，且不熟悉章草，不知這帖的評價及程度，僅先記下第一眼所見所想：
。不過畢竟是時代古遠、字形偏小，如右圖所擷「豹」、「前」、「懸」三字紅框圈起處，懷疑本有圓轉線條因泐損轉淡，甚至消失，比方豹字紅框框出處隱約可見淡淡的白色半圓。懸字紅框圈出的短點，看似另再起筆，但因找不到第一筆結束處，懷疑原跡「懸」字上半「縣」字實一筆寫完
-根據北京故宮「宋拓澄清堂帖」詞條：翁方綱定《澄清堂帖》為南宋所刻，原石刊刻極精。台北故宮此本僅錄作「舊搨」，不知繫於哪朝？現場所見，有「梁清標印」、「蕉林收藏」、清宮收藏印，其他冊圖檔另見梁清標「蕉林玉立氏圖書」，時代最早可上溯晚明？
澄清堂帖为宋刻汇帖。帖石早佚，拓本流传极少，历代文献著录也未见全帙。卷末无年款及刻帖人姓名，因此不知其确切年月与卷数……翁方纲从帖的标题文法、字法，张伯英从字的避讳等方面考证定为南宋刻。此帖明以前未见注录，后注录者多只见五卷，皆王羲之书。其间内容多见于淳化阁帖，也有阁帖所无者……澄清堂帖原石刊刻极精，明以来各评家比比称颂
-這卷書跡，在台北故宮展間裡可能相遇兩三次以上，回家一查，果然先前已有多篇學者論述，目前網路上至少可以找到《故宮文物月刊》兩文討論：
-以前未及細看，現在眼睛更不好使，更難有可能好好觀賞，所以仍和過去一樣，只看後面大字後記，也就是行書至大二（1309）年跋及「余今日見此簡，真是慚惶殺人也」句。依學者梳理，趙孟頫小楷書姜夔《蘭亭考》時間，按至大二年所跋回推20年，即至元26（1289）年，而趙華前文再進一步推為至元28（1290）年春。依陳建志老師文章整理，「余今日見此簡，真是慚惶殺人也」句，是至大二年跋同時寫下
-至大二年跋，即①「余二十年前為郎兵曹，野翁謁選都下，求余書蘭亭考。風埃澒洞（教育部字典「澒洞」詞條釋意同「鬨同」，迷濛無間，瀰漫無際的樣子）中，作字不成，然時時往來胸中不忘也。宣城張巨川自野翁處得此卷，攜以見過，恍然如夢。余往時作小楷，規模鍾元常、蕭子雲，爾來自覺稍進，故見者悉以為偽，殊不知年有不同，又乖合異也」及②「余今日見此簡，真是慚惶殺人也」，總想到兩事：
。何炎泉老師在講書跡真偽時，曾說過類似「以囗囗書家功力，狀況再怎麼不好，也不會寫成那樣……」的話，但他本人演講時曾分享江湖傳言， 大師甲曾勸大師乙多畫，「因為畫不好的，後人會把它鑑為偽作」，而趙孟頫此跋也證明，以趙能耐，還是有「見者悉以為偽」的舊作。先不論無法證實的大師甲說法，何老師的說法如何與此處趙跋調合？比方以趙功力，本卷舊作雖不似趙字後期風格，在他人看，趙當年所寫仍在水準之上，儘管趙本人覺得尷尬不已？？
。聽過老師分享，他曾獲大獎的師兄前幾年親手毀去多件舊作，不欲再令外流，以趙此處所寫，猜想若不是本作為他人收藏，或許他也想毀棄。不只書家如此，作者亦是，金庸先生就是一例，生前幾度自己改寫他的武俠創作。儘管這輩子都不可能寫到趙字萬分之一的程度，但這句「慚惶殺人」的心情，我懂……N年前長輩傳來兩個句字讓寫毛筆字，趁上書法課時，向老師要了紙寫好寄去，沒想到，過年拜年，赫然發現那張草草寫成的字被裱在玻璃框裡，和長輩的榮退匾額一起掛進門的大牆上 @@! 趙孟頫大概只要面對一次那種尷尬，師伯可以毀屍滅跡，但我這黑歷史是每年去拜年都讓我抬不起頭 T.T
-之前曾聽說台北故宮考慮辦趙孟頫大展，也一直很好奇，在北京故宮趙孟書畫特展給趙字、趙畫和趙的藝術史定位給出高度肯定之後，台北故宮會從哪一角度切入，又會如何評價趙字、趙畫和趙的藝術史定位？不過看這半年接連展出《鵲華秋色》、《重江疊嶂》、《書禊帖源流》、《書前後赤壁賦》等趙氏名作，想來近期應無此展推出
。近景屋宇、舟人……似非吳所長畫科？？
。瀑布溪石外露部分，如左圖，紅框圈起處，其實第一時間誤會為水紋，應該說，很長一段時間，把這類畫法都誤作是描狀流水的線條，一直到之前次鎮院三寶再次展出，一次細看《早春》、《萬壑松風》疊水潭/瀑布放大圖時，突然福至心靈，看懂了這幾處特別粗黑的線圖並不是畫水，而是畫水下岩石。為何這麼久才意識到這個錯誤？之前想，可能是太少接觸大自然實景，但這次看到畫中此處，又回去比對北宋那兩大名作，或許畫家的畫技、選擇的畫法也是原因之一？
-展間玻璃櫃貼了，本作是官方指定的「重要古物」，依2012年公告：
本幅為元代吳鎮巨幅之作，世所難見，山水、竹石俱極佳。全幅多用中鋒禿筆，皴法沉著有力，漬染渾厚，配合著巍峨的山崖與挺拔的松樹，倍覺雄壯厚重。本幅有吳鎮親筆款題、鈐印，清高宗、笪重光題記，及阿爾喜普、梁清標、索額圖等人印記，是流傳有緒的吳鎮重要作品。
。所以，吳鎮巨幅作品不多，學者認為此作是吳畫無誤。但除吳鎮及清初諸人題印，並無其他元明間人的觀款印記，為何能稱流傳有緒？
。展間未看到畫中有「竹」，不知「竹石」是否為「樹石」之誤？
-既是吳鎮，題字必不能漏鉤，坦白說，以印象中的《墨竹譜》草字為比較基準，展場上其實很不確定是不是吳字，不管是題詩的字、簽名（沒有更高清的圖，看似寫「海」花道人？）、戲墨二字……。且當時沒能認全題詩文字，回家才把整首詩給弄清楚：江上秋光薄，楓林霜葉稀，斜陽隨樹轉，去雁背人飛；雲影連江滸，漁家並翠微，沙漚（音義同鷗，網路查有人釋作涯，但看字形及字義，故宮官網釋文為是）如有約，相伴釣船歸。於是又心有疑問，水墨畫如何表現楓林霜葉？？不懂
-乾隆詩作儘管評價多不甚高，但對國文小白如我者，還是有值得學習之處，例如本畫題於乾隆43戉申（1778）年的詩作：樂飢洋泌碧波潯，方寸應無一物侵，欲問持竿垂釣者，羡魚豈不是貪心。查字典才知有「泌水樂肌」一語，意指隱者可以自得其樂
-之前聽聞，曾從王季遷先生學習的徐小虎女士曾質疑故宮所藏吳作多偽，看到本幅時又想到這事。網路隨手Google，找到2013年一篇文章〈中國繪畫贋品研究方法論〉，內有以下文字，一併錄下：
刻意的偽作包括像沒有年代、有吳鎮款的《秋江漁隱》（台北）這樣一件作品。這件絹本的大畫來自十五世紀早期，與戴進同時，保存了大師的這類特徵，如密集的披麻皴、平行的垂直苔點、在表現明暗時使用相當多的渲染，但從自己洩露出時代的認知中，他另外加上了一艘過大的船、一個戴帽子的搖槳人以及華麗的涼亭，[21]以一種熱鬧的社會取向取代了這位元代大師寧靜的內省性質。王季遷認出了清代作偽者張培敦的手筆，他曾以唐寅在《夢遊圖》（現藏佛利爾美術館）中的風格作出一些變形之作。[22]在其中許多唐寅的特徵還保留著，但在十七世紀的一種密集堆積的表現法下，相當偏離了唐寅個人的與其時代的那種輕盈、快活風格與較為正面性的畫法。……[22]見我們在《畫語錄》中的討論。連載於《故宮文物月刊》（ Vol.1, no.8, Nov, 1983-Vol.III, no.5, Aug, 1985）。此相關的段落在 Vol.II, no.11, Feb, 1985: 134
如前檔《梅竹雙清》吳跋，「近好事者，以為市道商賈，真贗為事，反害情性，盲目聾耳」，本作是真是偽，其實於我無太大干係，也不是最關注處。只是乍見此作吳字略有遲疑，靈氣神采不及印象中《墨竹譜》所見畫和字，但或許如趙《禊帖源流》所說，「年有不同，又乖合異也」，且見過的吳作仍少，記下容後參考
-畫上有「梅道人秋江漁隱圖」字，題字人笪重光，並有「江上外史」印，原不識此人，以為是與吳鎮同為元朝道教人物，錯 ><! 笪為清初人物
-總有這種無奈，書好但讀不下去、人好但相處不來。說到故宮所收王蒙，說到牛毛皴，大概第一件想起的是《具區林屋》，但之前見《具區林屋》本尊，實在不在現階段我能自在欣賞的區間，倒是老師們說風格不類王蒙的這幅《秋山草堂》，一見就中，毫不勉強
-光看畫裡植物就很精彩，熱鬧豐富，但乾淨自然
。比方右圖前景水邊植被裡，A、B、C三樹叢集，但畫家用濃淡、形狀、顏色很清楚把三樹區分開來：C枝枒間隙，有A的濃葉透出；B、C交疊處有，即使看不到B葉形，但顯有B赭紅葉色
。除A、B、C外，A後方還有花青及濃墨雙色矮竹D繼續創造景深，後方再有橫向橢圓藤黃葉樹種E，水邊常見的垂柳F、蘆荻G、似開著紅花的H
。到了中景，畫家不厭其煩在許多苔點下細細描上短短豎線，象徵遠景樹叢，再遠一點，雖只剩苔點，但紅點也一路刷了上去，很不馬乎地完整妝點了整座秋山
。再看近景水塘這圈蘆萩，全都倒向畫面右方，似乎有風正由畫面左邊往右吹，充滿空氣感
-以前不大能欣賞趙孟頫《鵲華秋色》，同為元朝作品，可能更愛黃公望無用師卷《富春山居園》和吳鎮《墨竹譜》，但自上檔「寫盡繁華」看《重江疊嶂》與《鵲華秋色》同場展出，突然很喜歡《鵲華秋色》畫裡的鬆秀和田園情調。這次在展場裡看這幅《秋山草堂》，又想起《鵲華秋色》，也想起西方的Pastoral Poetry，最近展場上西方面孔不少，或許這類畫作也能引發他們的共鳴
-既是元人畫，習慣性先找畫家題字，結果只看到畫名及畫家名，不過乾隆留詩倒出乎意外很有同感：《秋山草堂》很好體現有何謂畫中有詩，如乾隆所說，「神蘊錦里高人詩」，「此間奚必重題詞」！
5。逐旋填劄
-很早以前就讀到黃公望無用師卷《富春山居圖》所題，「興之所至，不覺亹亹，布置如許，逐旋填劄，閱三四載，未得完備」，知道畫家作畫由起草到畫成往往經過多次調整，但一直到自前次疫情期間在故宮大阪遺珠展看到燕文貴《江山樓觀圖》，才開始注意找這些作畫時後添的細節。這次故宮「筆歌墨舞」展的山水選件，多件也都有這些後來才長出來的樹石
